La actriz nos contó en entrevista sobre su personaje, las influencias de los años 80 en su construcción, y la compleja relación que tiene su personaje en la serie.
Laura Aikman tiene la habilidad de dar vida a personajes complejos que, a simple vista, parecen llevar una vida perfecta, pero esconden historias llenas de contradicciones. En su interpretación de Val, en la serie Joan, de Universal+, nos presenta a una mujer que, aunque proyecta glamour y control, vive atrapada en un matrimonio infeliz y una vida que no la satisface. En esta entrevista, Laura nos habla de cómo construyó a su personaje, el impacto de los años 80 en su forma de presentarse al mundo y cómo el contexto histórico contribuye a la dinámica entre Val y Joan.
Aikman destaca que lo que más la atrajo de Val fue su vulnerabilidad oculta tras una apariencia de perfección. La actriz explica que Val es un reflejo de una generación de mujeres que, a pesar de las restricciones sociales de los 80, lograron encontrar formas de expresar poder, aunque muchas veces esta lucha se veía reflejada en su imagen externa. A través de la moda, el perfume, y hasta el lenguaje corporal, Val nos muestra cómo las mujeres de esa época tenían que equilibrar su imagen con las expectativas sociales.
En esta charla, Laura también reflexiona sobre la colaboración con el director y el elenco, y cómo la música de los 80 la ayudó a sumergirse aún más en su papel.
¿Qué fue lo que más te atrajo de Val y de esa dinámica entre ellas?
Creo que lo que más me atrajo fue el hecho de que ella es una mujer increíblemente bien presentada y glamurosa, pero profundamente infeliz. Muestra al mundo que todo va muy bien, pero en realidad está atrapada en un matrimonio complicado y sin amor. No tiene poder, no puede escapar. Luego, conoce a esta mujer que es completamente diferente a ella, alguien que no está atrapada por ningún hombre ni por la sociedad. Ella no tiene hijos, simplemente es ella misma, como nadie que Val haya conocido antes. Eso fue realmente interesante para mí. Además, soy una niña de los años 80, por lo que había elementos de mi mamá en Val, y eso me resultó fácil de conectar. Creo que aproveché mucho de esa generación de mujeres, y eso siempre me atrae cuando siento que un personaje está muy cerca de mí, de mi propia experiencia.
Especialmente hablando de los ochentas, una era de transición y tan vibrante, ¿cómo influye el contexto en la forma en que construiste a Val?
Bueno, ya tenía el cabello de una persona de los ochenta en mi cabeza (Risas) pero fuera de eso… Creo que, aunque sé que todavía hay mucha presión sobre las mujeres respecto a cómo se ven, en los años 80 había un contexto muy diferente. En esa época, había menos opciones para las mujeres. La mayoría de las amigas de mi mamá se quedaban en casa, mientras que sus esposos trabajaban. Las opciones eran más limitadas, y lo que significaba ser una mujer estaba muy influenciado por eso.
En mi caso, la forma de presentarse, cómo te parabas y te mostrabas al mundo, era fundamental. Recuerdo que compré un perfume muy antiguo, uno que mi mamá aún usa, y huele tan fuerte que casi apesta, pero hay algo en esos olores, en esos detalles, que te hacían sentir que entrabas a una habitación y todos te miraban. Estabas muy consciente de tu apariencia, y esa conciencia era importante. Ahora, no llevo esa mentalidad todo el tiempo. Ya no entro a un lugar pensando “aquí estoy”, porque parece que a nadie le importa. Sin embargo, en esa época, poner tanto énfasis en la apariencia cambiaba la forma en que caminabas y te movías, te daba una sensación de peso e importancia.
Val parece tener un interesante equilibrio entre vulnerabilidad y fuerza. ¿Hubo algún desafío particular al retratar estas capas de su personalidad?
Creo que eso es lo que la hace tan atractiva. Todo en su apariencia está pensado para proyectar una imagen de control, ¿sabes? Quiere parecer como si tuviera todo bajo control, pero, en realidad, está completamente fuera de control. Aunque en un momento desentierra a su marido en público, creo que lo que realmente busca es mostrar que está dominando su situación, cuando en realidad está atravesando un momento muy difícil.Cuando la conocemos al principio, está viviendo en España, lejos de su familia, y menciona que su hijo no tiene amigos. Creo que, en realidad, está hablando de sí misma, de lo aislada que se siente.
Es interesante cuando, incluso si el papel no es muy grande, está escrito con suficiente complejidad para dejarte algo que hacer, algo interesante en cada escena. A veces, podrías simplemente leer las líneas sin más, pero Richard realmente trabajó con nosotros en la dinámica de los personajes y en cómo eso influiría en su relación.Filmar esas escenas fue realmente satisfactorio para todos nosotros, porque sentíamos que había muchas capas diferentes en cada toma, y eso hacía todo más rico.
¿Cuál fue tu experiencia al trabajar con el equipo detrás de Joan? ¿Qué aspecto de la producción te marcaron?
Ah, sí, me encantó. Había querido trabajar con Richard durante mucho tiempo, por eso me atrajo mucho este proyecto, y no me decepcionó. Es un director maravilloso y un hombre muy afable. Incluso cuando las cosas se ponían estresantes, siempre mantenía un ambiente relajado. Lo mismo pasa con Sophie, es una persona muy divertida para trabajar. Es muy profesional, pero también muy amigable y accesible, lo que hace que el ambiente en el set sea muy agradable.
En realidad, todo el elenco fue así, fue un placer trabajar con ellos. Y luego, los creativos, como el equipo de decorados, vestuario y maquillaje, fueron de los mejores. Todo estuvo diseñado con un nivel de detalle impresionante, haciendo que cada escena se viera increíble. Lo que más me gusta de la serie es que, al verla, parece que cualquier escena podría ser tomada y puesta en una película. Está tan bellamente filmada, y Pedro, el director de fotografía, realmente hizo un trabajo increíble.
Sí, también es increíble la música, tiene una vibra muy especial.
Sí, definitivamente. Y fue muy útil escuchar esas canciones de los 80 y hacer una lista de reproducción para Val. Así que, cuando me iba y regresaba a Londres, si no volvía por un par de semanas, era fácil poner la música y regresar a esa mentalidad. De alguna manera, te ayudaba a estar de vuelta en el personaje.